El Museo tiene dos sedes, una en Plaza Loreto, inaugurada en 1994, y la otra, en Plaza Carso, abierta en 2011. En el último caso, el notable inmueble fue diseñado por Fernando Romero, con asesoría de Ove Arup y Frank Gehry. El Museo resguarda la colección Carlos Slim; se trata de 16 fondos, con más de 60 mil obras de arte europeo y americano, entre ellas, una gran colección de Rodin. Hay obra de maestros novohispanos y europeos; de muralistas y pintores mexicanos. Exhibe marfil japonés, artes decorativas de oro y plata, y calendarios mexicanos. Organiza actividades culturales. La sede de Plaza Loreto se dedica sobre todo a exposiciones temporales.

Crédito fotográfico: Archivo Museo Soumaya

Virgen con el Niño Jesús y San Juan Bautista
Alessandro di Mariano Filipepi, Sandro Botticelli, y taller
Óleo y temple sobre tabla
115 cm. de diámetro x 5 cm.
1480-1490

En este tondo destaca la bella figura, en escorzo, de Juan Bautista niño con la filacteria que refiere al Agnus Dei. El investigador Lionello Venturi, tras estudiar distintas versiones, declaró que el rostro de esta Madonna es uno de los más gloriosos de la producción de Botticelli. La obra formó parte de importantes fondos europeos y se expuso en 1908 en la Real Academia de Londres. Dato curioso: en 1954 la actriz y filántropa, condesa Nadya de Navarro, la prestó para la inauguración de Ciudad Universitaria (UNAM) en la capital mexicana. En 1964 se exhibió en el Palacio Real de Milán.

Crédito fotográfico: Archivo Museo Soumaya

Flor del Bajío
Eduardo Cataño Wilhelmy
Calendario especial para Cervecería Modelo
c. 1962-1963
Óleo sobre lienzo
106 x 80 cm.

La Fábrica Galas de México elaboró un género de calendarios que representa un fecundo capítulo en la historia de la estética nacionalista. Folclor e identidad que aparecería en mercados, florerías, talleres mecánicos, e industrias cervecera, refresquera y automotriz. La carrera de Eduardo Cataño inició como ilustrador de diversas revistas y libros. A los 15 años ingresó a la Academia de San Carlos. Realizó esta pintura como homenaje al espíritu mexicano. Esta mujer sonriendo, inspirada probablemente en la actriz Ava Gardner, se convertiría en la pin-up mexicana: la chica del calendario, por excelencia.

Crédito fotográfico: Archivo Museo Soumaya

María Magdalena como La Melancolía
Artemisia Gentileschi
Óleo sobre lienzo
136 x 100.5 x 2.7 cm. 
c. 1622-1625

Las mujeres artistas encuentran su lugar en esta colección. “La única mujer en Italia que sabía de pintura, color, textura y similares”. Con estas palabras describió a Artemisia Gentileschi el historiador del arte Roberto Longhi. La joven desarrolló su talento en el taller de su padre. En 1616 fue la primera mujer que entró en la Academia de Dibujo de Florencia. Su producción se caracterizó por una intensa expresividad plasmada a través de un marcado claroscuro barroco. Este lienzo representa a María Magdalena en un abismo de sollozos; la obra ofrece encanto, voluptuosidad y, quizá, denuncia.

Crédito fotográfico: Archivo Museo Soumaya

Después de la tormenta (también conocida como Pastor con un rebaño de ovejas)
Vincent van Gogh
Óleo sobre lienzo
66.3 x 128.5 x 2.3 cm.
1884

En el verano de 1884 el joven Vincent van Gogh conoció al señor Hermans. Éste quería decorar los muros de su comedor con la Última Cena; el artista sin embargo opinó que el apetito de los comensales se estimularía más con escenas de la vida rural del Brabante septentrional. En este lienzo, terminado en septiembre, se observa que la tormenta se ha disipado; el pastor –emulando al guía cristiano– levanta su vara de mando para indicar a su rebaño que la marcha continúa. La gama oscura señala la etapa neerlandesa de Van Gogh, que abrazó la fe protestante y el realismo social.

Crédito fotográfico: Archivo Museo Soumaya

Crédito fotográfico: Archivo Museo Soumaya