Inaugurado en 2016, el Museo Internacional del Barroco, en la ciudad de Puebla, es una institución dedicada a la conservación, investigación y difusión de las diversas manifestaciones de la sensibilidad barroca en sus vertientes artísticas, culturales, sociales, científicas y tecnológicas, percibiendo sus múltiples facetas, dramatismo, tensión y teatralidad. La propuesta curatorial comprende once espacios de exhibición que buscan representar la complejidad de la expresión barroca en los campos de arquitectura, pintura y escultura, literatura, entre otros, al mismo tiempo que mantiene un programa activo de exposiciones temporales.

Arquitectura del Museo
Para diseñar el edificio, el connotado arquitecto japonés Toyo Ito retomó tres elementos característicos del arte barroco: el movimiento, la luz natural como claroscuro y la relación hombre-naturaleza. Estos conceptos, expresados a través de la forma, generan espacios fluidos que responden a las complejas necesidades de los museos internaciones. Para Toyo Ito, la arquitectura debe ser como un árbol: un organismo que crezca y se desarrolle en función de su entorno y con ello, genere nuevas experiencias que enriquezcan la vida de los usuarios.

Crédito fotográfico: Gabriela Estephania Sánchez Angulo

Federico Guillermo, Elector de Brandeburgo y Duque de Prusia
Andreas Schlüter (1620-1688)
Yeso pintado en tono bronce
Siglo XVII

Obra del gran artista barroco Andreas Schlüter, quien trabajó en Varsovia, Berlín y San Petesburgo; la célebre estatua ecuestre fue diseñada en 1698. Durante la Segunda Guerra Mundial se ocultó en el Lago de Tegel de la ciudad de Berlín, de donde fue rescatada y reubicada en 1952. Tras su restauración, se encuentra hoy en el Palacio Charlottenburg de la capital alemana. Esta obra es una reproducción realizada en 2017 por Gipsformerei, Museos Estatales de Berlin, Alemania, para el Museo Internacional del Barroco.

Crédito fotográfico: Fátima Ramos Chávez

Maqueta de la ciudad de Puebla
Acrílico

La gran maqueta de la ciudad de Puebla, basada en un plano de 1754, y patrocinada por la Fundación Mary Street Jenkins, muestra a los visitantes la vasta arquitectura virreinal del centro histórico. También, propicia una lectura sobre la planeación urbana que se enfocó principalmente en brindar a los habitantes de esa época la libertad de movimiento requerido para recibir los grandes embarques de bienes que llegaban a Puebla por los puertos de Acapulco y Veracruz.

Crédito fotográfico: Ángela Caparroso Ospina

Virgen del Apocalipsis y San Miguel Arcángel
Cristóbal de Villalpando (1649 – 1714)
Óleo sobre tela
Finales del siglo XVII
Col. Museo José Luis Bello y González

Villalpando, uno de los más destacados artistas novohispanos, realizó numerosas obras para Puebla, como la cúpula de la Catedral. Su característica tonalidad y pincelada suelta son evidentes en esta representación de la Virgen, en la que el arcángel Miguel la defiende del demonio que aparece como un dragón, y que intenta arrebatarle al niño.

Crédito fotográfico: Gabriela Estephania Sánchez Angulo

Theatrum Mundi

El Theatrum Mundi, primera sala permanente, acerca al visitante a la estética barroca que perduró en Europa y las Américas por dos siglos. Este espacio de inmersión visual vincula el modus vivendi barroco del pasado a las actuales tendencias culturales; esto lo logra usando ejemplos representativos de la arquitectura barroca como la Basílica de San Pedro en Roma, la Iglesia de San Lorenzo en Portugal, la Abadía de Ottobeuren en Alemania, así como íconos novohispanos como la Capilla del Rosario en la ciudad de Puebla y la Iglesia de Santa María Tonantzintla en Cholula.

Crédito fotográfico: Abel Ayala Nava

Arco triunfal (recreación)
Humberto Spíndola
Papel de china sobre madera tallada, carrizo, tintes naturales, cola, baba de nopal, hoja de oro y vidrio soplado.
2015–2016

Crédito fotográfico: Archivo Museo Internacional del Barroco (MIB)